
设计的世界随着3D技术的崛起而更加逼近于现实,无论是在时尚、艺术、产品设计或是游戏中,3D设计的重要性都在不断提升,掀起了视觉文化的另一波革命。 Adobe 近期携手创意网站It’s Nice That(INT),透过研究目前全球3D设计领域产出的作品,提出3D产业当下的趋势偏好,并于近日发布3D 趋势报告:「重新想像现实」,即运用生活中的灵感将现实设计中的对象与元素重新组合来表达自我。
颠覆日常生活中的对象:3D设计正在证明,那些人们习以为常的事物常常是最超现实和最有价值的作品的灵感。 熟悉的物品加上创意及设计师对于时事的看法,塑造了充满可能性的世界。▲泰国艺术家Saratta Cheungsatiansup 用3D来讽刺现代文化
▲柏林的数字艺术家Harriet Davey,将有形与无形的元素同时融合在她的作品中
▲来自汉堡的艺术家Vincent Scwenk,运用3D技术重塑织物并赋予生命感
▲来自伦敦的艺术家Chris Golden,融合大自然中的花朵跟现实中金属质感的缤纷配色
此外,Adobe也预测了未来将会出现的三个3D动向与洞察,并展望了未来相关行业的发展,其中包含:
有趣开心的风格:近几年,大量的设计师和创作者正在利用3D来探索各式风格并创造满满的欢乐。 从卡通动画到充满鲜艳的三原色的作品, 或是创造出独特的角色来展现心中尚未抹灭的孩子气,3D设计经常展现出人们欢快的一面。可视化的自然与科学:从DNA模型到绘制天气模式图,从体育科学家展现不同肌肉的运动到工程师构建不同肌肉的模型,3D设计正在彻底改变科学创新的视觉语言。 这方面的应用前景和影响将是相当巨大的,对于科学家来说,3D设计能够轻松地将他们的材料可视化,达到以前无法实现的准确度和细节。 而对于其他人来说,这意味着有机会了解以往难以进入的世界。 在科学和技术的世界里,3D设计不仅是一个插图的工具,而是一种学习平台。极繁主义:从事3D工作的艺术家和设计师,都在尽可能地想象不同可能性。 极繁主义是增长最快的趋势之一,视觉艺术家们使用3D设计来创造充满细节、色彩和纹理的作品。 通常极繁的3D作品都会取材于像是景观的人工环境,并加以渲染来提供照片拍摄的虚拟背景,或是直接形成作品本身。 这些3D作品部分是科幻,部分是幻觉,也将3D设计推向了最生动的极致。在3D设计逐渐普及的时代,设计师们需要多功能且好上手的3D设计工具来完成创作。 正如Adobe Substance这样的程序,不仅有能力建构世界,还能精确地再现我们每天看到的、触摸到的和体验到的事物。 设计师可以通过Adobe Substance 3D来型塑、添加纹理和展示自己的3D作品,在3D制作过程的每个阶段都能轻松有效的控制自己想要创作的效果,将数字完整的变成现实。